何明百梅咏春画展学术研讨会文章选登

《五福花开——何明百梅咏春画展暨学术研讨会》文章选登             

地        点：

广西南宁跨世纪大酒店多功能厅

 主办单位：

广西国际文化交流中

  广西美术家协会

 跨世纪美术馆

广西书画艺术研究会

南宁市美术家协会

2016年5月13日

     甘武炎

 

傲雪经霜不争春，铁骨坚贞不献媚。这是梅的品格，梅之精神。中华民族的子子孙孙爱梅、写梅、吟梅、颂梅、仰梅，写梅悦性，依梅做人，世代相传，乐此不疲。

    广西书画艺术研究会执行会长何明先生，爱梅写梅始于青少年时期，并出作品参赛获奖。之后，倍长志气，持之有恒，上下求索凡三十多年，颂梅画作数千计，硕果累累。今时，拟选何明写梅画百幅，精编出版以飨读者。我有缘参选作品而先睹为快，果是梅开五福，吉祥瑞气，赏心悦目。

何明写梅，情有独钟。故之，对『百梅百态』十分用心，专注营造，虽未能尽其心，但『散作乾坤万里春』（元•王冕诗句）的春之气息、春之气派还是历目真切的——众多的以红梅竞放、古枝纵横的热烈而饱满的画幅，喜气洋洋，春之气息浓郁飞扬；暖风伴寒香招来黑亮黑亮的八哥鸟，或双双对对，或三五成群，突兀花间，构成画面的红与黑的强烈碰撞，别有情趣，还特别醒目，特别精神。大地在复苏，春天就在你面前。何明最突出的个性艺术语言亦就在你面前。

何明的梅图，以饱满而明丽为特色。而在他的条幅、屏条中似乎透出他意想冲破习惯表现程式来拓宽自己的『画路』之端倪。他喜梅诗读梅诗而有所悟，他把所悟融进『江南春风一枝足』（宋•范成大诗句），以形简内蕴的诗情画意，提升了画的品格。

何明先生悟道明心，恋梅、写梅此情有嘉，绝不会止步于他的《百梅集》。我期待他的千梅竞秀、万梅争荣的未来。

 

作者简介：广西美术出版社首任社长，中国美术家协会会员，广西出版工作者协会前副主席，广西书画艺术研究会副会长，编审，广西文史研究馆馆员。

风雪、枯干、万蕊花

——评《何明画集——百梅集》

   李建平

好友何明，知我喜爱美术，送我一册他的《何明画集——百梅集》。翻开来，起首一图《冲风斗雪见精神》就令我为之一振，梅之精神，充盈纸页。

梅，或称梅花，是中国画中表现最多的花卉，也是古代文人托物寄情的重要植物。它“俏也不争春”，迎风斗雪在寒冬里不屈地绽放，象征我们民族不屈不饶、顽强奋斗、不畏艰难的可贵品质。梅与松、竹因而被誉为“岁寒三友”。由古至今，流传有大量诗人咏梅的佳句和画家绘梅的佳作。遍布祖国大地的梅园、梅径、梅岭、梅海，以及文人笔下的梅花诗、梅花画等艺术创作，构成了内涵丰富的梅文化，长久流传。影响着我们的人生，也融入了我们的民族精神。

学过中国画的人都知道，画梅的花型不难，画出精神才难。何明喜梅爱梅赞梅画梅，孜孜不倦画梅三十余年，习画上万张，得作品千余幅，如今精选100图，结集成册，张张是精品。他的创作成功，我认为就在于他将身心与梅花融汇一体，得其精神，铺泻开来，满纸梅香。

何明说：“我爱梅花，被它的精神品质所感染和激励”（《何明画集·百梅集·后记》）。何明画梅，重在表现梅之精神。这表现在他画梅的特色之一是画斗雪之梅。画册开篇的《冲风斗雪见精神》是代表作。此作作于何明的青年时代，年芳二十余岁，一出手就大气磅礴，画出了白雪红梅相争相衬的奇景。你看那漫天白雪、寒风横朔的天地间，枯干劲枝在努力探出簇簇红梅，不摇摆，不退缩，献出梅花的俏丽与不畏艰难、勇往无前的精神。《何明画集》中还有不少风雪寒梅图，如《春雪》（第9页）、《梅花欢喜漫天雪》（第81页）、《春夜》（第89页）、《奋飞》（第97页）等，都呈现出这种奇崛美。

何明画梅的特色之二是画枯干之梅。《何明画集》中的百幅梅花，几乎张张都画了老树枯干。“梅花香自苦寒来”，老树枯干是苦寒磨练的产物。“万木冻欲折，孤根暖独回。”（齐己《早梅》）写的就是梅之所以有迎风斗雪精神之缘由所在。第20页的《铁骨生香》是很好的说明。何明画梅，不仅画出花之俏丽，更注重画出干之刚劲。用枯笔、拙笔画的寒瘦枝干和用圈花或点染画出的俏丽的花卉，表现出相映成趣的艺术美感。观赏何明的梅图，在赏花的同时，宜应注意他画的老枝枯干。

何明画梅的特色之三是画怒放之梅。《何明画集》中，所画之梅有仅画三两枝的小品，但更多的是满天怒放的万蕊花巨作，如《冲风斗雪见精神》（第1页）、《醉春图》（第4-5页）、《艳寒梅》（第2页）、《写梅》（第34页）、《红梅怒放》（79页）、《梅花欢喜漫天雪》（第81页）、《奋飞》（第97页）、《报晓图》（第112页）等。我更喜欢他画的这类怒放之梅。花绽放于冰雪林中，冲风斗雪不是仅仅三两枝而已，而是千枝劲舞、万花怒放，香气满乾坤。梅之精神，由此更为充盈广大，震撼人心。这类作品中，我尤喜欢《春之图》（第84-85页），红梅烂漫，老枝劲倔，构图、用笔、分墨、着色、意境，均达到较高的艺术水准，在较好地契合中，呈现出既大气磅礴又热烈明丽的艺术效果，实为难得的佳作。

何明为2015年画的《写梅》题诗道：“三十年来写梅痕，最难表现是精神。老瘦简含梅花谱，我爱满树万蕊香。”（第34页）这里，他写了自己画梅三十余年的经历，也表达出自己的艺术追求，那就是展现梅花万蕊香的素艳，表现梅花高洁、勇敢的精神。观其画作，我们能欣赏到中国画的笔墨趣、形式美，也能感悟到梅的气质与精神，还有画家的情趣与志向。这样的艺术创作和艺术追求，无疑是必须肯定和赞许的。

听闻春日里的邕城将召开《五福花开——何明百梅咏春画展暨学术研讨会》，欣喜中写下以上文字，祝贺画展开展和研讨会召开并取得圆满成功！

                                          2016年4月25日

作者简介：广西社会科学院文化研究所二级研究员，享受国务院颁发的政府特殊津贴专家、广西优秀专家、广西文艺理论家协会副主席、广西桂学研究会副会长，广西抗战文化研究会会长、中国作家协会、中国文艺评论家协会会员、广西美术家协会会员。

梅媚的底蕴

王云高

 

品画稿，阅《后记》，何明老弟撩起了我的一串思路，忍不住啰嗦一版。

1956年，我在南宁四中初中毕业，美术老师霍达全先生宠爱我这个“尖子”，鼓励我去考广东美术附中。但与此同时校党委支部书记秦润青却偏爱我的诗笔，直接“保送”我留校搞宣传。听党的话我留下来了，成了诗人兼书法家陈政的“高足”，接着就落实了职务成了干部，因而告别了画笔，跋涉多年，虽然“文革”后期下放南化，又搞了一段墙报，但画艺未恢复，便平反“归队”了，便未免有缘悭之憾。直到1986年我担任了南宁市文联副主席，这才名正言顺地跟画家们牵上了手，以诗情润画意，便是这些年“拍拖”的足迹。

何明可算是我画友中的晚辈，我们交流的纪录不少，也略有留痕之作。而这次浏览群画，更使我联想无穷：百花齐放，是古今中外的共美；而一树梅花，又具有百种（甚至以上）的娇媚，因而使人类世界（一个窗口就是一幅国画）显露了万种风情，以至我写诗颂之，竟引起了拙荆的醋意。

想到这里，诗意又涌动了，谨成诗一首，为何明老弟助兴，并请读者们雅赏：

梅兰菊竹竟娉婷，百卉平方万缕情。

墨韵笔锋何媚意，诸君细品自公明。

光阴似箭，日月如梭，转瞬之间，我在南宁市四中牵头组织的“耕耘社”60周年了，与何明老弟牵手也30周年了，从这些角度眺望和品评，这本画集的厚重也就有了壮乡历史的底蕴。

 

作者简介：广西优秀专家，国家一级作家，著名戏剧家、书法家。原南宁市文联副主席，与李栋合作小说《彩云归》1979年获全国短篇小说奖，是广西作家在新时期中国文坛第一位获奖者。

《百梅》三美

   李仰智

 

清代著名画家王概在《芥子园画谱》中有云：“花木具五行之精，得天地之气。阴阳一嘘而敷荣，一吸而揫敛，则葩华秀茂见于百卉众木者，不可胜计。”并专开“梅谱”一章，曰：“梅得其清”。上海画报出版社总编辑邓明先生对画梅亦有研究，细审古来画梅之源流，将其分为前后四派：画梅之风，始于唐代，多用衬景，杂于海棠荷菊诸卉，未见独立成画者，手段则为勾勒着色，张彦远《历代名画记》可证之。五代滕昌传其法作独幅梅花。此其一。入宋，徐崇嗣画梅以丹粉点染，创没骨法。陈常略变其法，以飞白写枝，以色点花。此其二。宋人崔白创点墨法，米芾、晁补之光大此法，蔚然成风。僧仲仁以墨渍点梅，僧惠洪又用皂子胶在生绡扇页上点梅，演为别调，此其三。南宋扬无咎独创墨笔圈花之法，铁梢丁橛，清淡胜于傅粉，嗣之者徐禹功、赵孟坚、吴镇、王冕、僧仁济。明清诸家，多传其法，蔚为壮观，至今不衰。此其四。勾勒设色与丹粉点染多配于翎毛或四季花卉，点墨与圈花多用于独幅及四君子，见爱于文人学士，成为主流，此其大略。

今有何明先生，爱梅、颂梅、写梅，时积日久，百幅遂成，所谓各凭妙手还天地，写出红梅十万枝。细读之，深感其美有三：

一曰美在技法。何明之梅，枝干花朵，疏密有度，体现了阴阳之道。推而广之，刚与柔、骨与肉、方与圆、迟与速、横与直、斜与正、粗与细、收与放、疏与密、虚与实、向与背，皆相应成趣。或老干新枝，豪放不羁，尽显劲峭冷香、丰韵傲骨。或“飞白”布局，兼有书法笔意，风神峭拔，顿挫有韵。或枝繁花茂，却繁而不乱，横斜而出，枝条简疏。或枝节交叉，浓墨点苔，苍古老拙。分枝以中锋勾撇，挺拔坚韧。枝叶无论一主一辅、一浓一淡、一高一矮、一疏一密，皆有虚实相间、虚实互用、以虚显实、以实破虚之妙。花朵聚而不塞，散而不乱，富有韵律，含蓄多变。构图开合呼应，顾盼有情，气脉贯通，情景交融。远观近赏，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，可谓美不胜收。

二曰美在意境。一花一草，皆有灵性。花开草长，鸢飞鱼跃，月落星移，无不寄情。“青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若”。何明之梅，主客两忘、物我一如，梅自身即具无限意蕴，自成独立的审美意象。“尽日寻春不见春，芒鞋踏遍陇头云；归来偶拈梅花嗅，春在枝头已十分。”其梅不论低昂、俯仰、分合、卷舒，从萌芽到花开，从盛放到枯萎，或含苞欲放，或初绽花蕾，或盛开怒放，或残美点点，风神绰约，尽显清贞孤傲，其笔势遒劲奔放，墨色浓淡参差，境界幽雅淡逸。图中间有山石、平坡、花鸟作伴，皆以墨彩点、勾、皴、染，颇得逸笔之妙，更显梅花质感。雪景梅花，底用淡墨烘染留白，衬托出瑞雪丰兆。更有书法相应，雄奇跌宕，直摅性灵，使画品、诗品、人品融为一体。

三曰美在品格。史树青先生曾论：“昔人之论人生所好者，以山川、图史、卉木为尚。故屈平颂桔，沈约弹蕉；张衡奏忆桂之篇，宋玉制幽兰之曲。皆以寄高怀于香草，舒妙思于名花，古今一也。莲称君子，菊名隐逸，初惊霜以垂萎，俱望雨而先零。至若涉凝冱而方开，非与苇萧同败；避群葩而先去，不从桃李争艳者，其惟梅乎”。梅花可谓承载了中国人的精神寄托。古语有云：梅具四德，初蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞。何明之梅，余爱其独步早春，唯其如此，方见梅花真精神。梅先天下而春，“东风第一枝”，尽显高洁气质。亦喜老梅新枝，愈老弥坚，苍劲挺秀，所谓“老梅花、少牡丹”是也；更爱雪中独放，“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”其铮铮铁骨、浩然正气，傲雪凌霜，正是中华之魂。

丹青悦目，梅花赏心。上述三美，以志欣幸。

 

作者简介：广西师范学院副院长，教授，博士、硕士生导师。

何明画梅

张达平

 

何明的梅花用笔刚健直率，正合了梅花傲骨的意趣。古琴曲《梅花三弄》三种技法婉转流动，令人神往，而何明在梅花上居然写出百种姿式，真可谓“花样百出”令人佩服。

 

作者简介：广西美术出版社原副总编，中国美术家协会会员，广西文物收藏家协会副会长，广西书画艺术研究会副会长兼鉴赏收藏委员会主任，广西著名画家、资深收藏家。

写梅颂梅有真爱 贵在执著见精神

——读何明《百梅集》有感

   罗传洲

 

近段时日，获何明先生赐赠其凝聚着深厚情感和诸多心血的画册《百梅集》一本，从由前辈大师甘武炎先生撰写的画册前言和作者的《后记》中得知，何明初学中国画则从画梅始，“上下求索凡三十多年，颂梅画作数千计”。可想而知，《百梅集》中所遴选的作品肯定是何明画梅的精品之作、代表之作。

细细翻阅，果真如此。画册中只见梅的千姿百态、春的蓬勃生机乃至寒风中的暗香一起扑面而来；不同的画幅、不同的构图、不同的造型与繁简截取，皆循“画事以笔取气，以墨取韵，以焦、积、破取厚重”之法，传递着不同的气质与神韵，它们或清雅、或飘逸、或奇崛、或热烈、或苍古，虽然它们的表现角度和形式各不相同，但都共同塑造出梅的精神品格，基调刚健清新。《百梅集》以同一表现对象却陈墨敷彩百幅之多，令人目不暇接，看而不厌、不腻、不俗，反而让读者在作者的境界和有追求的艺术语言面前，感受到笔墨的情趣、丰富的意象和中国文化的魅力，这就是《百梅集》最值得庆贺的极其不易的成功。

何明的成功，来之不易。探讨起来，我以为以下三点十分重要。

一是对艺术、生活和一切人类美好的情感、事物有深沉的真爱。何明自幼有爱画画的天性，在邕州饭店参加工作后有机缘接触到如黄独峰、阳太阳、萧朗等一批著名画家，燃起了他对艺术的更大兴趣和热爱。为此，他忘我地画画，并因画梅参赛而获奖。他还分别以高中学历报考广艺黄独峰的研究生，考广西艺术学院仅以文化课0.9分之差落选，人生之博弈初显坎坷跌宕。但此过程中，他深得前辈师友的诚挚鼓励和无私支持，1984年作为广西唯一一位获浙美中国画花鸟专业复试的考生，老画家叶侣梅寄40元路费给他去考浙美。此刻，艺术的魅力吸引着他，美好的情感温暖着他，逆境中，梅的品格与精神激励着他。他离不开这一切，他没有理由不感恩不热爱这一切。从此，这深沉的真爱根植于何明心中，成了他精神生命的出发和返回点。

二是对艺术创作无怨无悔的执著坚守。很多年来，我亲眼见过许多禀赋不错的学画者因难耐寂寞而改弦更张，何明却是少数的坚守者之一。一个有人生追求而笔耕不辍的人，一旦与翰墨结为精神良友，会更令他文气氤氲，丹青芳韵。何明从当初的青葱岁月到如今的饱经阅历，从一名饭店厨师成长为一名副厅级干部，几十年间，他不管身置何处或从事何种工作，始终孜孜以求地追求中国画创作艺术不止，永不停息。何明不仅画梅，也画其他山水花鸟鱼虫。这里以他画梅为例，他情有独钟，学的时间最长，用力最甚，可谓热爱的事情反复琢磨反复做，反复的事情用心做，朱子在注《诗》中曰：“治玉石者，既琢之而复磨之；治之已精，而益求其精也。”古人又谓：“天下大事，必作于细。”久而久之，日渐炉火纯青，画梅者何明出精品力作，势在必然。

三是对中国传统文化精髓的努力继承和紧扣时代的脉搏。综观何明以画梅为代表并涉及其他山水花鸟鱼虫的中国画创作，其鲜明的艺术特色是重视传统的国画笔墨技法，兼具元气淋漓、热烈饱满的时代精神。《百梅集》中那些黑红强烈碰撞的满构图效果，那些方折挺拔的笔势气度，那些以焦、积、破墨勾勒皴擦出的古梅枝干肌理，老辣苍劲，夺人眼目。另外，其中亦不乏那稚拙、隽逸、清丽等蕴含机趣以一当十的小品妙作。可谓宏大叙事与自然心性之作俱佳，英雄主义与小家碧玉齐飞。中国画在千余年的发展历程中，锻造了极为厚重的文化精髓与笔墨技法，站在历史与时代的角度，我们如何认识、传承与重新构成它们，赋予作品新的精神气质和生命活力，看得出何明在这方面是下了功夫的。于此，笔者不禁联想到目下某些现象，不少画者片面理解中国画属“意象”类绘画，注重主观情感表达的“传神”和“象外之意”，而非“存形写照”之工具。他们跟风“文人画”，以“自然”、“平淡天真”、“率性”作遁词，走南山捷径，对基本的创作技巧和传统笔墨采取虚无主义的态度，其作品轻飘苍白而成无源之水无本之木。他们不明白，无论是“传统文人画”或“新文人画”的代表人物，无不经历了在学养和艺术造诣上由“虚”至“实”，再到由“实”至“虚”的过程，都是深入浅出的佼佼者。

最后，我们衷心祝愿何明执著的艺术之路越走越宽广！同时，我们也感谢何明，因为从他的身上，让我们感悟到许多关于艺术与人生的深刻启迪。

 

   

作者简介：广西作家协会原常务副主席，《广西文学》原总编，编审。广西才智文化艺术研究院院长，广西书画艺术研究会副会长，著名作家、评论家。

只留清气满乾坤

——评《何明画集·百梅集》

 王建平

 

画家如果只画过几次梅花，那是偶然为之，但如果半生都在画梅，那则是他的人生追求。何明初学国画时就是画梅，在1983年参加“南宁市五四青年现场书画大赛”也以表现梅花傲雪品格的画作夺得一等奖而进入美术界。三十多年来，他对梅花情有独钟，一直以它作为主要描写对象，在“颂梅中不断品味人生，以激发起自己积极向上的品格和奋发精神”（何明语）。何明笔下的梅花凝聚着他的精神追求和审美趣味，表明了他对梅花的“傲雪精神”，对梅花的“铁骨冰心、凌雪凝香、清奇俊逸、孤高雅绝的生命姿韵” （何明语），对梅花的“不与百花争春，不与世俗争艳，不阿谀折腰的崇高品格和坚贞气节”（何明语），对梅花“凝聚了中华民族的精神和独特的审美特征，激励了一代又一代中国人不畏艰险、奋勇开拓，创造了灿烂的文化，推动了历史与文明的进步”，“是中华民族的精神象征”（何明语）的深刻理解与认识。这一切都汇集在广西美术出版社2015年12月出版的《何明画集·百梅集》（下称《百梅集》）。该书收录了何明1985年至2015年期间的画梅之作，表现了他对梅花品格矢志不移的追求，实现了他以画明志、以梅创新的艺术梦想，并且彰显出三大亮点。

一、抒写梅花的高尚品格，传达积极的思想倾向，启迪和感染读者。何明首先是赞美梅花的傲雪精神。书中第一幅的《冲风斗雪见精神》虽然是何明青年时期的习作，但他出手不凡，以富于动感的画面，表现红梅迎战风雪的劲勇，传达出积极昂扬的思想内涵。《奋飞》以白梅傲雪，八哥奋飞的情景，再次渲染了奋斗精神。《梅花喜欢漫天雪》中白梅在漫天雪花中盛开，梅与雪互相映照，凸显凌风傲雪的坚韧和美丽。而《艳寒梅》《凌寒吐艳》、《冷艳》、《冬色》、《三友耐寒见精神》、《岁寒三友》、《耐得寒霜是此枝》等作品莫不以优美的情境，凸显梅花不畏严寒、坚忍不拔的品性，给人以精神鼓舞和思想激励。其次是讴歌梅花的铁骨坚贞。例如《铁骨生香》以刚劲有力的笔墨描画了梅花枝干历经岁月的沧桑和坚强，散发出一股铮铮铁骨之气。而《铁骨香》、《高洁》、《傲骨香》、《君子之风》等作品，对梅花之劲节骨气都给予深入刻画，令人体会到梅之品格的坚贞和高洁。第三是崇尚梅花的清气高雅。《忽然一夜清香发，散作乾坤万里春》、《心与梅花一样香》、《点点梅花香满枝》、《清风》、《清气满乾坤》、《清香》、《香远》、《双清图》、《清气》、《远香随风来》、《香满枝》、《三清图》、《雅韵双清》、《清香留不住，风吹入万家》等作品，梅香扑面，清新高雅，令读者感受到满纸清气，洗涤心灵，进而对梅花品格产生真诚向往、喜爱珍之。何明对梅花品格的认真描画和有意聚焦，使得这本《百梅集》充满着正能量，传递出鼓舞人心的思想内涵和乐观情绪，创造出启迪人心，感染人情的传播效应。

二、描绘梅花的千姿百态，展现春天的繁荣景象，愉悦和熏陶读者。这本画册令我印象深刻的是何明几十年如一日，通过描画各种各样的梅花，细腻地展现出春天的痕迹，让人感受到春天的气息和美好。在《百梅集》里，直接以春为题的作品就有46幅，占全书所收画作的46.5%，这还不算不直接点明春的作品。何明在这些画作中，以精彩的笔墨描写了春天的各种梅花景象，如《春雪》、《俏不争春》、《春梢》、《春满枝头》、《春晓》、《春来发几枝》、《春音》、《春风万里香》、《春色》、《春息》、《独俏一枝春》、《春》、《春之图》、《春夜》等一系列作品。这些春光梅景使得《百梅集》仿佛就是百梅园，俨然就是何明高唱的春天之歌，让人眼花缭乱，赏心悦目，动听悦耳，感受到梅花的多姿多彩和繁荣灿烂。何明不但描绘梅花之多样姿态和丰富色彩，还在画中注入了自己的富于哲理的主观意味和高雅生动的情趣，从而使得画中的梅花情景交融，构成了耐人寻味的意境。在《争春图》、《迎春》、《春催大地》、《春思》、《喜报春》、《生春》、《供春图》、《喜迎春》、《春眠不觉晓》、《春眠》、《栖春图》、《报春图》、《春依》、《竞争春》、《春意》、《春情》、《春趣》、《春意浓》、《俊逸迎春》等作品中，何明通过在题目中加入动词的方式，对春梅进行拟人化的表现，激活了画境，引导了遐想，既使满幅画作生机勃勃，春意盎然，又意味深长，耐人咀嚼。例如，《醉春图》满纸梅花欣欣向荣，满纸八哥热热闹闹，让人心生陶醉，醉意浓厚。又如，《春恋》中白梅枝上的两只相依八哥，一只睁眼，一只闭眼，正在享受着春天的美好，在鸟之恋和梅之恋中，传递出的是春之恋的意味。《品梅》以一丛梅，一壶茶，两只杯的构图，暗示出品评梅花、体味高雅的画外之意。此画虽然不见人影，但是却有人的气息。何明笔下的梅花多而不呆，流溢着美和情的灵动，趣味盎然。例如，《踏春》在小小画幅中，只有两只小鸡面对梅花踏访和啼叫，让人看后莞尔一笑。《春思图》中的那只孤立于石头之上的八哥，对着粉红的梅花发呆，很容易激发我们对它的春天之思，以及怀春之联想，爱情的意味流出画外。由此可见，何明之梅，还洋溢出一种幽默之气，进而造成画境鲜活而贴近人心，具有较高的审美价值和观赏价值，使读者在赏画时感受到审美的愉悦和心灵的熏陶。

三、师法画梅的百家精华，展示深厚的艺术功力，实现艺术传承与创新。画梅并非何明独创。中国美术以梅花为主角的创作始于唐代而兴于宋元两朝，并在明清两代发扬光大，形成优良传统。何明对此采用了拿来主义的包容态度，吸纳百家技法之精华，融会贯通，进行创新，化为自己墨梅的鲜明特色。细品何明画梅之作，我发现了其中流淌着中国古代许多画梅大师的艺术血脉。例如，何明的画作有宋代画梅名家杨补之的影子。杨补之喜用粗笔画梅花枝干，一气呵成，以水墨干湿和飞白笔触，画出梅花老干的古苍斑驳之质感的技巧，被何明学而用之。何明作还受到明代陈录的影响，他的《月会梅花香满枝》、《月是故乡明》、《春夜》等作品显然是从陈录《玉兔争清图》的明月高悬、寒梅盛开的清幽境界中获得启发。但是，在我看来，对何明画梅影响最大的名家当推元代的王冕。何明墨梅构图以枝密花繁为主。他在《写梅》的题画诗说：“三十年来写梅痕，最难表现是精神。老廋简含梅花谱，我爱满树万蕊香。”这种千花万蕊，枝干满穿的画法，显然来源于王冕。不但如此，何明甚至在画意上还直接从王冕的诗歌中获取灵感和内涵。例如，《忽然一夜清香发，散作乾坤万里春》就是从王冕的《白梅》诗取义。而《清气满乾坤》也是以王冕的《墨梅》题画诗的“只留清气满乾坤”为题。后来，何明干脆直接以王冕这位平生酷爱画梅的元代名家的诗为创作的题旨。例如，何明创作于2015年的《写王冕诗意》。由此可见，何明是王冕的忠实粉丝，铁杆学徒，技艺传人。我甚至猜想，何明的习画宝典应该就是王冕的《梅谱》！何明在画梅技法上博采百家，形成了深厚的创作功力，然后在此基础上进行化腐朽为神奇的艺术创新，为给《百梅集》打下了鲜明的个人烙印，从而具有了别具一格的风韵，主要体现在三个方面。

首先是构建独特的艺术世界。一位艺术家创作成熟的标志就是创造了一个与众不同的艺术世界。这一艺术世界的突出特点就是以众多的作品聚焦独特的题材，表现独特的主题，塑造独特的形象，运用独特的手法，显示独特的风格，诚如齐白石之画虾，徐悲鸿之画马。何明在《百梅集》中以百幅梅花之作，完成了这一独特的艺术世界的构建。他的梅花艺术世界色彩斑斓，姿态丰富，气韵生动，画境鲜活，既高雅，又平易；既高于生活，又贴近生活，显示出较为丰富和深厚的思想内涵与文化内涵，以及较高的艺术水平。这一梅花艺术世界昭示着何明的画梅创作已经走入成熟的阶段，硕果累累，蒸蒸日上。《百梅集》中有90幅作品创作于2013年至2015年的高潮期，大多是何明在成熟阶段精心创作的力作，具有较高的观赏价值和收藏价值。

其次是创作新颖的梅花画境。古代墨梅名家在画作格调上多为消极和超脱。杨补之性格倔强，清高孤傲，因此他的画以寒梅写照自己，具有孤独清高之傲气。王冕终生以梅写意抒情，他画的梅花虽然是万玉繁花，但充溢着清高之气和愤世之情，诚如他《墨梅图》的题诗所说：“明洁众所忌，难与群芳时。贞贞岁寒心，唯有天地知。”陈录所画之梅虽然也是花团锦簇，但在画意上或躬逢“盛世”，或不食人烟。何明墨梅与前辈明显不同。他在画意上一扫孤傲清高之气，传达出积极进取的精神，充满乐观的情绪，贴近人民群众，画风热烈、明媚、灿烂，格调活泼、轻快、有趣。八哥、喜鹊和雏鸡（或雄鸡）为何明之墨梅增添了生机和灵气，成为何明画梅的独特标志。即便是表现传统的松、竹、梅、兰四友时，何明都有自己的爱好和选择。例如，他更为关注“岁寒三友”的梅、松、竹，《百梅集》以此为题材的有《三友图》、《三友耐寒见精神》、《三清图》、《岁寒三友》等4幅，画中夺目之主角为梅花。而在这三友中，他又更爱梅竹。《百梅集》专门表现梅竹的作品有《清风》、《双清图》、《梅竹图》、《格超梅以上，品在竹之间》、《雅韵双清》等5幅。但是，画兰的作品只有以梅为主，包括竹、兰、菊的《君子之风》这一幅。何明的这种创作取材既是他的审美趣味所在，又是他的创作特色呈现；既是他对传统的继承，又是他对传统的创新。何明墨梅的新颖还得益于他对通感手法的运用。美术本来是视觉艺术，但是何明画梅，巧用通感，借助画面构图和形象造型，为视觉艺术增添了听觉和嗅觉的审美感觉，使得所画之梅的艺术空间顿时扩大，艺术张力立即增强，而且具有了较强的穿透性。例如，《报晓图》的雄鸡在梅花丛中啼叫报晓的构图，不但使画面优美，而且还响彻了昂扬之声。又如，《春香》的造型好像是小鸡闻香，但是仔细品味后，我却觉得应该是梅花以香诱鸡，当然也以香诱人。这幅画不仅活泼有趣，而且梅香扑鼻，沁人心肺。通感令何明的墨梅可以看，可以听，可以闻，富于立体感，凸显艺术的个性。

总之，《百梅集》是一本品格高尚，内涵丰富，思想进步，画作优美，特色鲜明，实现创新的优秀之作。它标志着何明的画梅创作更上一层楼，更为成熟，更为精致，具有了“只留清气满乾坤”品质，值得我们圈点和评论。

 

2016年5月11日

 

作者简介：广西社会科学院文化研究所副所长、教授，广西文艺理论家协会副主席。

《说 梅》

 黄焕光

        我比较喜欢交朋友，常常相邀茶叙，淡天论地，抒发情怀。有时也偷闲几日，结伴到乡下游玩。一年冬天，我与好友到半废古宅探奇，庄园虽人去园空，横生些许荒草，让人感到一丝丝悲凉，但，其品味不减，仍给人深幽，博大、宽容的感觉。当我独自来到后花园，一缕淡淡的花香沁入心肺，沿着迴廊寻香去，廊桥门外几株罗汉松枝繁叶茂，海碗大的树干，皱起层层老皮，似乎要告诉我们，它们蕴藏着太多的记忆，穿过一小片竹林，豁然开朗，树树梅花竞技，花开羞红、浅黄、霜白。阵阵香风袭人，我坐在石亭旁细细品尝香风，久久不愿离去……。

事情尽管过去了许多年，那梅花却开在我的记忆里，让我不能忘记。

    何明是一个很有才气的画家，他画的巨幅红梅，在党校的大报告厅里悬挂着，每每到党校参加活动，我都伫立在画前端详，感受着梅花的气息。他知道我喜欢梅花，拿出他画的《百梅集》让我欣赏，百梅竞放，百般神态。深红的热烈奔放，粉红的娇涩含羞，白色的素雅纯净，黄色的鹅绒浅浅……用万紫千红来概括，便是很贴切。何明笔下的梅花是不孤独的，常见喜鹊相戏相栖，纵然有弥漫大雪，却没有冷冽寒气，整个画面和谐热闹。我觉得更可贵的是，百幅梅花少了傲气，骨子里更多的是人间炊烟养成，让人有亲切感。这梅花分明像是邻客、是故友、是争俏的姑嫂阿娇。我不知道何明与梅花有什么故事或情缘，可是，我却清楚，何明的梅花画出了等闲风雪的那份情怀，让人悟出了适应环境，享受寒冷，等待春风的做人道理。

欣闻5月13日，《五福花开——何明百梅咏春画展暨学术研讨会》在跨世纪美术馆举行。填首小令作为本文的结束语并表祝贺。 

浪淘沙·梅赞

岭上红梅一树香，

迎风傲雪笑寒霜。

几只喜鹊枝头闹，

捷报佳音万里长。

 

                           2016年5月5日早作
 

作者简介：自治区维稳办副主任，广西作家协会会员，诗人。

 

以艺术之名雄起

粟永禄

 

少年负壮气，奋烈自有时。吾以为李太白《少年行》之名句于何明先生，甚为恰意。何明少年奕奕，洋溢才情，然则画运多舛，几经波折，终竟以厨师之身立雪程门，拜入黄独峰、叶侣梅、萧朗诸大家门下，得偿少年夙愿，精诚孜孜不倦。嗟乎，一厨子也，诸家大师何以眷顾意属耶？试问若非何明丹青潜慧天资聪颖，想必万千之众抑或屡试万千亦不得一也。何明尤幸，其勤勉敦厚向上好学之风，又得史如源、贾宝珉、陈国斌诸先生垂教，可谓遍学名师，奉墨左右，得以耳提面命，由是荟萃英华于一身。何明先生登堂入室，高风絶尘，艺技渐显高湛，此诚者何？皆因何氏学造渊源，衔膺天资且兢勤于艺，三十余载笔耕不辍，终至今日道升堂奥，面目蔚然。

何明眉宇粗犷，炯炯双目，高额厚唇，隐隐与人智勇大气之韵。尤以其蓄须时期，目之俨然草莽侠客，有仗剑江湖之仪。谁想其雅好诗文，竟至于案牍攻心之余，但有一指灵犀，非特绘画，亦必有诗作数阙收成之豪情。一自及此，何明文采既已萌动，画意随即大兴，砚池春澜，笔墨为之激荡；饱蘸诗情，若乎浩浩川流，奔腾纸上江山。观其毫尖呈现状物之态，诸如腊梅繁花，富贵盈门；田田荷塘，月下蛙声；万点紫藤，染尽铅华；千峰一帆，舟楫东瀛。其诗情激扬，挥就诸般景象，自是风华各表、雄健异彩。何氏丹青之路，发端少小，遍修人物花卉山水，又兼学书法篆刻。此中尤善花卉，近嗜梅品，得《何明画集·百梅集》百余帧。翻之墨香四座，梅开五福，沁人六腑。通篇既循“古、奇、老、瘦”之规，又师西洋透视之技，满构图，大着色，不惜突破传统之藩篱，谋取视觉之张力，赳赳而为，何其胆大。而以创作情怀言之，却又是诗心侠胆，不拘陈规，潇潇洒洒，敢做立为。当中又以小尺幅减笔简构、开合百变、逸笔穷款至为风格鲜明，此状梅花清气横溢，明空而内敛，新丽而沉凝，略略有一股凛然傲气。至于山水，清波碧影，逶迤而来，一袭黄独峰大师余韵。而榕园语境之下，又追研宾翁之笔势，旁取白氏雪石之韵律，以笔锋清奇、暗含金石之趣而探幽出新，求得通、净、透、静之意气，笔墨浑然、拙厚遒劲，一睹何氏江山，为之快然。何明亦治印，从侍陈一庐师。究其金石之攻刀耕之力，以潜思稳健意在刀先，而落刀快畅运腕勇猛为战略，颇有侠士之风，又显沙场之范。惟其欲图以“诗、书、画、意”尽注方寸者，白文尤得其要旨。

是以何明之治丹青，可谓兼得艺术价值与文学价值，颇彰文人画风采。然则世人多以文人画重温润淡雅明净含蓄，此与何明何干？非也！须知文人画以诗为魂，注重情怀之宣泄，所谓情之所至，诗无不至。文人之治艺术，尤重传情达意，遂不囿法轨，任性激发。皆以诗之抒情性、表现性、写意性等美学为终极追求，奉为最高治学要旨。而诗有婉约，亦有豪放，何明丹青发乎诗情，即源于其粗放之诗乃有其绘画艺术之雄健。故而谓之曰：何明丹青诸艺，兼收并蓄，全赖其既修得艺术价值之研悟又因袭文学价值之天成，乃有今日广西大学硕士生导师、广西书画艺术研究会执行会长、广西社会科学界联合会秘书长之劳绩。况其以仕官之中秩，于桂省一众文官艺术当中得此造诣，诚可贵也。画外诗心，何明于此者，可以艺术之名雄起而鸣焉。

 

                                 丙申春，霁雨，拟于邕州凹凸庐   

 

作者简介：广西青年美术家协会会员、广西民间文艺家协会会员、广西水彩画家协会会员、广西民俗文化协会副秘书长，尚古丰文化主创人兼艺术策划总监。

百梅千千结

——《五福花开——何明百梅咏春画展暨学术研讨会》随笔

      罗伟鹏

 

今时的形声字“梅”，古时可以写成象形字“槑”，且一直静悄悄地、鲜为人知地跨越世纪沿用到今天。细看“槑”字，两枝各开花一朵，落落大方；仿佛之间，亦像扎着领结的两人携手并进、款款而来——此景此美，美“呆”之美！古人的浪漫借着汉字“象形”的风范，穿越至今。

而试图将纸本上那傲雪欺霜的千朵百梅，与邕江两岸那沐浴阳光的三角梅同期盛开，是否称得上何明先生的一种浪漫表达呢？

五月，仲夏时节，《五福花开——何明百梅咏春画展暨学术研讨会》在四季如春的南国乐土上绽开，有意无意间，一种春夏交替的诗意表达在何明先生皴擦点染的妙笔间，自然升华。

其实，从宋代开始，国人赏梅、咏梅、画梅、评梅——这一切围绕梅花的艺术活动从未间断，与其道之为情结，不如称之为情怀。“春为一岁首，梅占百花魁”，作为“东风第一枝”的梅花，其精、气、神早已流淌在中国文化的血脉中，是历代诗人词人画人敬仰的花仙子。

梅花原产中国南方，广西也是原产地之一，这一美妙的事实令不少“桂人”闻之则喜。而近年，桂林市举办了4届一年一度的穿山梅花节；今年1月，南宁宾阳陈平镇举办了第一届梅花旅游节……一棵棵“五福之树”在本来就适合生长的宜植之地，曼妙摇曳；一朵朵孤傲自洁的“五福之花”并不孤芳自赏，伸臂张枝，大大方方地簇拥着爱梅喜梅的你我他。

喜梅爱梅广西人比比皆是，潜意识里也一直保留着“梅花”情结。人们很喜爱“可以传三代”的瑞士梅花表；上世纪中国女排的梅花牌的运动服至今记忆犹新；喜欢标志是梅花的法国服装品牌“梦特娇”、德国世界名牌万宝龙……喔，对了，中国最有名的钢笔品牌“英雄”，它的标志就是一朵小梅花。

不论是到梅园赏花，还是到画廊赏梅，那份“遥知不是雪，为有暗香来”的诗情；那份“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的画意；那种“不用人夸颜色好，只留清气满乾坤”的自信；那种“来日绮窗前，寒梅著花未”的牵挂……这些带着幽香的情绪、情结、情怀，都一一藏在何明先生的“梅格”中。

当你低昂、俯仰、远视、近观他费尽思量或妙手偶得的横幅、条幅、中堂、斗方、册页等绘画形式时，你可以像细品春茶一样，品味他扎实的“出枝、圈花、剔须、点蕊、点蒂、点苔”等传统技法，领会他“主辅、虚实、疏密、聚散、藏露、开合、呼应”等巧妙的传统构图程式。

而看何明画梅，不仅要看他“挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人”的传统经典风范，更重要的，要体味何明先生别致的、满构图的何氏“梅格”。他往往用对比强烈的大红大黑布满整个画面，活生生地将西画的视觉观念和色彩技法创造性地融入中国水墨画中，让两种不同的艺术语言相互碰撞交融，最终，一并形成特有的何氏叙述风格——在纸本上艺术地讲述梅花的动人故事。这种有别于传统画梅“古、奇、老、瘦、淡”特点的表现手法和形式，给人的感受着实不一般。

鲁迅曾精辟地比喻：“中国真同梅树一样，看它衰老腐朽到不成一个样子，一忽儿挺生一两条新梢，又回复到繁花密缀、绿叶葱茏的景象了。”每次看到国画家的画梅集，这个经典的比喻总会自动弹出、浮现眼前，总给笔者带来类似枯木逢春，铁树开花的惊喜。

《五福花开——何明百梅咏春画展暨学术研讨会》堪称广西画家第一次最大型的梅花“画集”，《何明画集·百梅集》是广西有史以来广西画家出版的第一本《百梅集》。百梅千千结，交织千个心，一定能让广大观众享受春的气息，美的惊奇。

千百年来，梅花迎雪吐艳、凌寒飘香、坚忍不拔、自强不息的精神鼓舞着一代代中国人，堪称花神。但是，在如何评定中国国花的问题上，有“一国一花”说——梅花；“一国两花”说——梅花、牡丹以及“一国四花”说——牡丹、荷花、菊花、梅花。

可惜，至今尚未有定论。

梅花能否正式成为我们的国花呢？最后的结果也许是——“待到山花烂漫时，她在丛中笑”！

 

作者简介：广西广播电视报社编辑中心策划总监，广西书画艺术研究会副秘书长。

 

 

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